NOH

2009-04-15T11:16:00.000-07:00

O coletivo noh é um agrupamento coletivo criado em 2007 com o objetivo de inventar soluções para problemas ainda não inventados. Com prego e martelo nas mãos saímos a cata e espaços urbanos desprezados com o único untuito de construir caixas de madeira para habitação popular.

noh

2009-04-12T07:24:00.000-07:00

NOH

O coletivo NOH é formado por skatistas, artistas e arquitetos que pensam, criam e constroem.

Entendemos o papel da adaptação no skate, qualidade que transformou as piscinas vazias da Califórnia e segue transformando as ruas do mundo em plataformas de expressão corporal, diversão e crítica arquitetônica. Sabemos que os melhores lugares do mundo para andar de skate não foram projetados com esse fim e, em grande parte, são obras de arquitetos e escultores, não de skatistas.

Os locais especialmente construídos para a prática do skate, no geral, são simplificações das infinitas possibilidades encontradas no meio urbano, geralmente com pouca preocupação estética e expressiva. Portanto, é natural que, por mais que os skatistas utilizem esses locais, as ruas sigam como objetivo final das grandes manobras. Tanto é que, nos vídeos e revistas de skate mais populares do mundo, o meio urbano predomina.

Nesse contexto, como skatistas, queremos andar de skate em espaços que nos desafiem e que sejam tão bonitos e interessantes quanto as mais celebradas obras arquitetônicas e esculturas do planeta. Como arquitetos e artistas, percebemos os locais especialmente construídos para a prática do skate como excelentes oportunidades para a experimentação, expressão e integração com toda a sociedade.

O coletivo NOH nasceu apostando na colaboração entre skatistas e não-skatistas. Inspirados pelo aspecto aleatório que proporcionou o surgimento de oásis e paraísos urbanos do skate, como o Vale do Anhangabaú, em São Paulo, ou Barcelona inteira, nosso grupo só tem a ganhar com as idéias de seus integrantes que não entendem de skate. São idéias que um skatista não teria, mas que resultam em desafios e possibilidades tão gratificantes quanto as que surgem do processo “natural” de urbanização.

Por outro lado, são pequenos detalhes que separam o obstáculo perfeito para o skate (que pode se vencido de infinitas maneiras) do obstáculo que simplesmente não funciona para o skatista. Nesses ajustes é imprescindível o conhecimento e intimidade com o skate, ou seja, o olhar dos integrantes do NOH que são skatistas. Nossa lógica de trabalho não é sempre essa e, às vezes, os papéis se invertem, mas esse foi o ponto de partida.

Buscamos ampliar esse espírito de colaboração multidisciplinar para além de nosso grupo, trabalhando em conjunto com outros skatistas, artistas e arquitetos. Estamos prontos para fazer nós mesmos, mas adoramos fazer com os outros. Também estamos prontos para trabalhar a partir de lixo ou de milhões de dólares, criando de esculturas a praças e cidades, contanto que, para todos e sempre, seja permitido andar de skate sobre nossa obra.

o coletivo NOH é agenciado pela noz.art
tel (51) 9147 0359
www.noz.art.br

textos

2009-04-11T22:16:00.000-07:00

Textos de referência sobre espaço urbano e skate. Copyright dos respectivos autores.

Skate, Borden e a Cidade
Pexão (originalmente publicado na revista Vista)

iainborden1

2008-04-14T15:22:00.000-07:00

Skate, Borden e a Cidade
Pexão (originalmente publicado na revista Vista

AMIGOS se encontram no centro da cidade e saem andando juntos de skate pelas ruas, sem um destino específico. Em pouco tempo acham uma transição na calçada, provocada pelo crescimento da raiz de uma árvore sob o piso, ao lado de uma estrutura de canos de metal que serve para separar os pedestres da movimentada avenida, onde passam carros em alta velocidade. Ninguém precisa se falar para explicar a descoberta, todos já estão sorrindo, pois enxergaram ali, naquela configuração de metal e concreto, possibilidades de manobras. Enxergaram desafio e diversão, possível através do skate. Então cada um tenta sua manobra, uns esperam os intervalos no trânsito e usam a elevação como rampa para pular sobre o ferro, aterrissando no asfalto. Outros se preocupam mais em aproveitar os intervalos de pedestres para usar a transição, atingir e deslizar com o skate no ferro, retornando para a calçada. Moradores do prédio em frente observam a ação pelas janelas. Um mendigo que tentava dormir próximo ao local, se incomoda com o barulho e manda os skatistas embora. Alguns discutem enquanto outros seguem andando. Aparece um policial vindo na esquina, os skatistas não perdem tempo e saem de skate em busca de outro lugar pra andar, mas com planos de voltar ali mais tarde para acertar as manobras que tentavam.

Nada de mais. A princípio, apenas uma cena comum do cotidiano de quem anda de skate na rua. Mas, se pensarmos na cidade como um todo, na maneira como ela foi projetada, em como o cidadão comum utiliza suas ruas para circular, a pé ou em carros, e em como algumas pessoas usam o espaço de maneiras não convencionais? As interações podem ficar infinitamente complexas e um tanto intrigantes quando analisamos a maneira como os skatistas transitam e se expressam no meio disso tudo, percebendo a arquitetura de uma maneira única. Estudando e pesquisando, rende um belo livro, um livro que, por sinal, já existe e vai muito além. Trata-se da publicação mais aprofundada sobre o skate já escrita: Skateboarding, Space and the City: Architecture and the Body (edit Oxford, Berg - 2001) que aborda a história do skate e sua cultura, assim como analisa a relação dos skatistas com o espaço, das piscinas às ruas. O autor é o professor inglês Iain Borden, historiador e teórico de arquitetura e cultura urbana, com diversos livros publicados, prêmios e todos os títulos que um acadêmico pode querer. Mas, antes de tudo, Iain é skatista. E foi de skatista pra skatista que trocamos e-mails até chegar na entrevista que segue, onde ele dá sua visão dos temas que estamos tratando nessa edição especial da Vista.

Na hora de buscar terreno skatável, o skatista se preocupa com a estética dos locais?
Iain Borden: Depende do que você que dizer com estética... Se for uma maneira puramente visual de pensar sobre objetos, então talvez não. Mas a estética de um skatista é, ao mesmo tempo, visual e corporal, no sentido de que eles apreciam um terreno não apenas pela maneira que ele aparenta, mas também pela maneira que ele pode ser utilizado através do skate com seus próprios corpos. Então existe uma apreciação estética, mas não confinada apenas aos olhos. Na verdade isso é uma parte muito importante do skate, na medida em que mostra como as pessoas podem experimentar e aproveitar as cidades e arquitetura através de todo corpo. Seguido se fala apenas de como as construções aparentam e o skate ajuda a mostrar como a arquitetura é muito mais que isso.

O que você acha dos espaços que tem sido construídos para a prática do skate?
IB: Minha tendência é gostar de todos os tipos de skateparks, assim como eu aprecio todo tipo de arquitetura, contanto que ela seja bem feita. Então skate plazas e skateparks caros são todos bons de ter, contanto que o design e construção sejam bons o suficiente para que os skatistas consigam usá-los com imaginação, de maneira inventiva. O que preocupa é a idéia de todos skateparks ficarem iguais. Por exemplo, só skate plazas e sem pistas com transições. Ou todos do mesmo tamanho. Por exemplo, só áreas grandes, sem skateparks menores. O importante é ter uma grande variedade de skateparks para encorajar todo tipo de skate, por toda cidade. Nós precisamos de muitos skateparks pequenos, distribuídos por tudo nas cidades. Outra coisa importante é os administradores da cidade perceberem que construir skateparks nunca vai "substituir" o skate nas ruas. Skateparks são um complemento, e não um substituto para o skate de rua.

E integração entre skate, arte e arquitetura que está acontecendo em alguns projetos?
IB: Pessoalmente, eu gosto do que acontece quando bons arquitetos trabalham com bons construtores de skateparks, como aconteceu onde moro, Londres, com a nova pista em Cantelowes. Também gosto muito do que estão fazendo Rich Holland e o The Side Effects of Urethane (TSEOU), assim como o Simparch, criando instalações de arte skatável em grandes galerias e locais inusitados por todo o mundo.

Como você vê a questão do skate na cidade que, em determinados lugares, chega a ser considerado ilegal pelo poder público?
IB: O mais importante é o tipo de atitude que o público tem nesses lugares. Em particular, temos que aceitar que espaços públicos sempre são, em parte, espaços de contestação, negociação e risco. Claro, ninguém quer espaços com perigo, violência e crime, mas é comum que o medo de crimes, etc, signifique que todos tipos de atividades "diferentes", como skate, sejam legisladas fora do espaço público. Todos nós precisamos perceber que os espaços da cidade são lugares de surpresa, aventura, acidentes... Não apenas coisas previsíveis, como sentar, fazer compras ou beber outro moccafrappacino...

Você tem alguma dica para o skatista coexistir com o resto da cidade?
IB: Regra número 1: ninguém tem direito absoluto sobre nada no espaço público, então não seja estúpido de tentar andar de skate em lugares lotados de gente, como as ruas da cidade nas horas de pico, ou num shopping center no sábado de tarde. Regra número 2: lembre disso, por outro lado, skatistas tem ou deveriam ter tanto direito quanto qualquer um de usar espaços mais abertos e públicos. Os melhores lugares geralmente são ou estão ligados a lugares de caminhar, como parques, passeios, calçadões. Encontre lugares visíveis, onde quem não anda de skate possa te ver, e não tenha medo de ficar um pouco a vista. Minha experiência é de que o público geralmente gosta de ver skate, contanto que não conflite diretamente com o que eles estão fazendo.

Você ainda anda de skate e estuda esse assunto? Em que projetos está trabalhando agora e o que mais tem feito?
IB: Eu sigo andando um pouco de skate, principalmente em bowls e outras transições suaves. E, ocasionalmente, sigo escrevendo sobre skate, geralmente para projetos de arte. Meu grande projeto acadêmico no momento é a história do ato de dirigir, da maneira que as pessoas experimentam as cidades e a arquitetura através do automóvel. Meu trabalho principal é a direção da Bartlett School of Architecture, na UCL (University College London). É um ótimo lugar pra trabalhar, já que estudantes de arquitetura são muito criativos e imprevisíveis, além, é claro, de muitos deles serem skatistas.
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iainborden1

2008-04-11T16:02:00.000-07:00

Skate, Borden e a Cidade
Pexão (originalmente publicado na revista Vista

Amigos se encontram no centro da cidade e saem andando juntos de skate pelas ruas, sem um destino específico. Em pouco tempo acham uma transição na calçada, provocada pelo crescimento da raiz de uma árvore sob o piso, ao lado de uma estrutura de canos de metal que serve para separar os pedestres da movimentada avenida, onde passam carros em alta velocidade. Ninguém precisa se falar para explicar a descoberta, todos já estão sorrindo, pois enxergaram ali, naquela configuração de metal e concreto, possibilidades de manobras. Enxergaram desafio e diversão, possível através do skate. Então cada um tenta sua manobra, uns esperam os intervalos no trânsito e usam a elevação como rampa para pular sobre o ferro, aterrissando no asfalto. Outros se preocupam mais em aproveitar os intervalos de pedestres para usar a transição, atingir e deslizar com o skate no ferro, retornando para a calçada. Moradores do prédio em frente observam a ação pelas janelas. Um mendigo que tentava dormir próximo ao local, se incomoda com o barulho e manda os skatistas embora. Alguns discutem enquanto outros seguem andando. Aparece um policial vindo na esquina, os skatistas não perdem tempo e saem de skate em busca de outro lugar pra andar, mas com planos de voltar ali mais tarde para acertar as manobras que tentavam.

Nada de mais. A princípio, apenas uma cena comum do cotidiano de quem anda de skate na rua. MAS, se pensarmos na cidade como um todo, na maneira como ela foi projetada, em como o cidadão comum utiliza suas ruas para circular, a pé ou em carros, e em como algumas pessoas usam o espaço de maneiras não convencionais? As interações podem ficar infinitamente complexas e um tanto intrigantes quando analisamos a maneira como os skatistas transitam e se expressam no meio disso tudo, percebendo a arquitetura de uma maneira única. Estudando e pesquisando, rende um belo livro, um livro que, por sinal, já existe e vai muito além. Trata-se da publicação mais aprofundada sobre o skate já escrita: "Skateboarding, Space and the City: Architecture and the Body" (edit Oxford, Berg - 2001) que aborda a história do skate e sua cultura, assim como analisa a relação dos skatistas com o espaço, das piscinas às ruas. O autor é o professor inglês Iain Borden, historiador e teórico de arquitetura e cultura urbana, com diversos livros publicados, prêmios e todos os títulos que um acadêmico pode querer. Mas, antes de tudo, Iain é skatista. E foi de skatista pra skatista que trocamos e-mails até chegar na entrevista que segue, onde ele dá sua visão dos temas que estamos tratando nessa edição especial da Vista.

Na hora de buscar terreno skatável, o skatista se preocupa com a estética dos locais?
Depende do que você que dizer com estética... Se for uma maneira puramente visual de pensar sobre objetos, então talvez não. Mas a estética de um skatista é, ao mesmo tempo, visual e corporal, no sentido de que eles apreciam um terreno não apenas pela maneira que ele aparenta, mas também pela maneira que ele pode ser utilizado através do skate com seus próprios corpos. Então existe uma apreciação estética, mas não confinada apenas aos olhos. Na verdade isso é uma parte muito importante do skate, na medida em que mostra como as pessoas podem experimentar e aproveitar as cidades e arquitetura através de todo corpo. Seguido se fala apenas de como as construções aparentam e o skate ajuda a mostrar como a arquitetura é muito mais que isso.

O que você acha dos espaços que tem sido construídos para a prática do skate?
Minha tendência é gostar de todos os tipos de skateparks, assim como eu aprecio todo tipo de arquitetura, contanto que ela seja bem feita. Então skate plazas e skateparks caros são todos bons de ter, contanto que o design e construção sejam bons o suficiente para que os skatistas consigam usá-los com imaginação, de maneira inventiva. O que preocupa é a idéia de todos skateparks ficarem iguais. Por exemplo, só skate plazas e sem pistas com transições. Ou todos do mesmo tamanho. Por exemplo, só áreas grandes, sem skateparks menores. O importante é ter uma grande variedade de skateparks para encorajar todo tipo de skate, por toda cidade. Nós precisamos de muitos skateparks pequenos, distribuídos por tudo nas cidades. Outra coisa importante é os administradores da cidade perceberem que construir skateparks nunca vai "substituir" o skate nas ruas. Skateparks são um complemento, e não um substituto para o skate de rua.

E integração entre skate, arte e arquitetura que está acontecendo em alguns projetos?
Pessoalmente, eu gosto do que acontece quando bons arquitetos trabalham com bons construtores de skateparks, como aconteceu onde moro, Londres, com a nova pista em Cantelowes. Também gosto muito do que estão fazendo Rich Holland e o The Side Effects of Urethane (TSEOU), assim como o Simparch, criando instalações de arte skatável em grandes galerias e locais inusitados por todo o mundo.

Como você vê a questão do skate na cidade que, em determinados lugares, chega a ser considerado ilegal pelo poder público?
O mais importante é o tipo de atitude que o público tem nesses lugares. Em particular, temos que aceitar que espaços públicos sempre são, em parte, espaços de contestação, negociação e risco. Claro, ninguém quer espaços com perigo, violência e crime, mas é comum que o medo de crimes, etc, signifique que todos tipos de atividades "diferentes", como skate, sejam legisladas fora do espaço público. Todos nós precisamos perceber que os espaços da cidade são lugares de surpresa, aventura, acidentes... Não apenas coisas previsíveis, como sentar, fazer compras ou beber outro moccafrappacino...

Você tem alguma dica para o skatista coexistir com o resto da cidade?
Regra número 1: ninguém tem direito absoluto sobre nada no espaço público, então não seja estúpido de tentar andar de skate em lugares lotados de gente, como as ruas da cidade nas horas de pique, ou num shopping center no sábado de tarde. Regra número 2: lembre disso, por outro lado, skatistas tem ou deveriam ter tanto direito quanto qualquer um de usar espaços mais abertos e públicos. Os melhores lugares geralmente são ou estão ligados a lugares de caminhar, como parques, passeios, calçadões. Encontre lugares visíveis, onde quem não anda de skate possa te ver, e não tenha medo de ficar um pouco a vista. Minha experiência é de que o público geralmente gosta de ver skate, contanto que não conflite diretamente com o que eles estão fazendo.

Você ainda anda de skate e estuda esse assunto? Em que projetos está trabalhando agora e o que mais tem feito?
Eu sigo andando um pouco de skate, principalmente em bowls e outras transições suaves. E, ocasionalmente, sigo escrevendo sobre skate, geralmente para projetos de arte. Meu grande projeto acadêmico no momento é a história do ato de dirigir, da maneira que as pessoas experimentam as cidades e a arquitetura através do automóvel. Meu trabalho principal é a direção da Bartlett School of Architecture, na UCL (University College London). É um ótimo lugar pra trabalhar, já que estudantes de arquitetura são muito criativos e imprevisíveis, além, é claro, de muitos deles serem skatistas.
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2008-04-11T09:39:00.000-07:00

Grande Hall TRANSFER
Parceria com o arquiteto Pedro Mendes da Rocha no ambiente skatável multifuncional no Grande Hall do Santander Cultural, para a mostra TRANSFER.
Porto Alegre, 2008
VEJA MAIS
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2008-04-11T01:30:00.000-07:00

Carro-forte
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2008-04-09T17:10:00.000-07:00

desPista
Exposição na Galeria Adesivo, com fotos, vídeos, maquetes e escultura skatável móvel.
Porto Alegre, 2007
VEJA MAIS
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2008-04-08T19:18:00.000-07:00

NOH n'Essa POA é Boa
4 esculturas skatáveis autorais para a exposição coletiva Essa POA é BOA.
Porto Alegre, 2007
VEJA MAIS
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2008-01-11T09:24:00.000-08:00

2007-05-04T16:46:00.000-07:00

O maior projeto do NOH até agora aconteceu na mostra de cultura urbana e arte contemporânea TRANSFER, que ocupou o Santander Cultural, na capital gaúcha, durante quase quatro meses de 2008 e atraiu 80.000 visitantes. O evento foi destaque em veículos de comunicação nacionais e estrangeiros como Jornal Nacional, Isto É, Carta Capital, Modart e Juxtapoz. Para esse projeto, O NOH propôs uma parceria com o arquiteto Pedro Mendes da Rocha e criou um ambiente multifuncional no grande hall do Santander Cultural. Um espaço de convivência surreal que comportou skate e música, sem deixar de proteger o prédio tombado como patrimônio histórico. Alguns dos melhores skatistas do Brasil andaram na estrutura, tendo suas manobras expostas em vídeos e fotos no decorrer da mostra. Os vídeos de skate no projeto do NOH na TRANSFER também vão integrar uma edição especial do vídeo-revista Skatismo, a ser lançada em breve. TRANSFER ainda conta com luxuoso livro tilíingue acompanhado de DVD, com fotos, textos e vídeos sobre a mostra, incluindo um ensaio assinado pelo coletivo NOH.

2007-05-04T16:42:00.000-07:00

A primeira experiência do NOH aconteceu em 2007, na grande exposição coletiva Essa POA é BOA, uma paralela a Bienal do MERCOSUL, em Porto Alegre. Para esse evento, o NOH projetou uma série de esculturas skatáveis que foram construídas por Tiago Bagnati e Mateus Grimm com material reciclado. Prontas, as criações foram de fato utilizadas pelos skatistas em performances periódicas, em meio às demais obras de arte do pavilhão expositivo do DC Navegantes. O evento foi destaque na imprensa e encerrou com mais de 15.000 visitas, além de ser contemplado com o prêmio Açorianos de Artes Plásticas.javascript:void(0)

desPista, na Galeria Adesivo

2007-05-04T16:01:00.000-07:00

(foto por Eduardo Bocão)

A experiência do NOH no ESSA POA É BOA, registrada em fotos e vídeos, acompanhada de esboços, maquetes e uma nova escultura skatável portátil renderam a primeira exposição individual do coletivo, intitulada “desPista”, na Galeria Adesivo, ficando em cartaz de setembro a novembro de 2007. Na galeria os visitantes podiam “andar” de fingerboard (skate de dedo) sobre as maquetes e, na rua, usar a escultura skatável, um galo-trilho de madeira e ferro projetado por Mateus Grimm.